The Beatles - From Me To You | Lirik Lagu

Jumat, 28 Oktober 2011
From Me To You 
The Beatles - From Me To You

If there's anything that you want,
If there's anything I can do,
Just call on me and I'll send it along
With love from me to you.

I've got everything that you want,
Like a heart that is oh, so true.
Just call on me and I'll send it along
With love from me to you.
I got arms that long to hold you
And keep you by my side.
I got lips that long to kiss you
And keep you satisfied, oooh.

If there's anything that you want,
If there's anything I can do,
Just call on me and I'll send it along
With love from me to you.
From me, to you.

From me. To You.

Just call on me and I'll send it along
With love from me to you.

I got arms that long to hold you
And keep you by my side.
I got lips that long to kiss you
And keep you satisfied, oooh.
If there's anything that you want,
If there's anything I can do,
Just call on me and I'll send it along
With love from me to you.
To you, to you, to you

Download Lagu The Beatles - From Me To You "Klik Disini"
Lirik lagu The Beatles - From Me To You di atas adalah hak cipta / hak milik dari pengarang, artis, band dan label musik yg bersangkutan. Seluruh media termasuk lirik lagu ataupun kunci gitar / Chord Gitar yang terdapat di situs ini hanyalah untuk keperluan promosi dan evaluasi. 

Penampilan Terakhir Charly Bersama ST12

Senin, 10 Oktober 2011
Beberapa waktu lalu, ST12 diundang untuk tampil di DAHSYAT RCTI. Namun demikian, mereka hadir tanpa keberadaan sang vokalis Charly. Tampaknya semua itu ada hubungannya dengan keputusan Charly untuk hengkang. Charly pun menjelaskan ia tidak hadir karena ada banyak hal yang harus ia selesaikan.

"Nggak apa-apa sih ada masalah sedikit aja. Aku juga ingin refresh aja. Lagi banyak masalah yang harus diselesaikan secara pribadi," ucap Charly kala dijumpai di ulang tahun Global TV yang ke-9, di Istora Senayan, Jakarta Pusat, Sabtu malam (08/10).

Saat ini Charly begitu sulit dihubungi. Pria ini pun mencoba menenangkan diri. "Ingin tenang dan coba ingin berpikir aja," tuturnya.

Meski tidak lagi bersama ST12, Charly tidak akan berhenti dari dunia hiburan. Saat ini proses keluarnya Charly telah diurus di manajemen.

"Kalau buat gue sih enggak lah. Pokoknya, aku mau jujur aja. Aku akan mengeluarkan diri dari ST12. Udah itu aja ya," ucapnya. Sudah diurus untuk keluar dari ST12? "Aku sudah bicara sama manajemen, tinggal diurus," ungkapnya.

Lalu apakah penampilan di acara ulang tahun Global TV ini adalah penampilan terakhir Charly bersama ST12? "(Angguk-angguk)," tanpa menjawab Charly hanya menganggukkan kepala.

Sumber

Charly ST12 Menghilang

Kamis, 06 Oktober 2011
Charly
Charly
Jakarta-C&R/OMG- Vokalis band ST 12, Charly tak bisa hadir dalam acara musik Dahsyat, Rabu (5/10/2011 ) pagi. Bahkan, ketidakhadiran Charly meninggalkan misteri karena sulit dihubungi. Lantas di manakah Charly?

"Ya, tadi di PCM (Pangeran Cinta Manajemen) banyak yang menanyakan Charly, bahkan asisten dan supir pribadinya pun nggak ada yang tahu Charly ke mana," tutur Rheindy, sahabat yang juga menjadi manajer personal Charly saat dihubungi, Rabu (5/10/2011).

Diceritakan Rheindy, Rabu selepas Subuh, Charly pergi sendiri dari bascamp PCM di Tebet. "Tapi gua nggak tahu kalau dia nggak ke Dahsyat. Tadi gua hubungin juga HP nya Mati. Dan sekitar jam 3 dia telepon gua. Katanya dia lagi pusing, banyak pikiran, banyak problem katanya," tutur Rheindy.

Rheindy melanjutkan, ia tak sempat mengetahui alasan Charly tidak manggung di acara Dahsyat. "Gua sudah bilang coba klarifikasi kenapa nggak datang, tadi teman media banyak yang nanyain, dia bilang ntar aja belum bisa fokus" tutur Rheindy.

Secara pribadi, Rheindy juga menyayangkan ketidakhadiran Charly di studio Dahsyat mengingat Charly adalah seorang lead vokal dalam grup ST 12. "Menurut gua itu tindakan yang tidak baik dari Charly secara penonton Dahsyat begitu besar," tukasnya.


Sumber

Ayu Ting Ting | Profile

Profile lengkap Ayu Ting Ting dan Foto terbaru ayu ting ting akan dibahas secara lengkap melalui blog info. Siapa sich yang gak kenal dengan ayu ting ting. Ayu ting ting adalah seorang penyanyi dangdut yang lagi ngetop dengan hits alamat palsu. Sedangkan Foto Ayu TingTing Alamat Palsu sendiri sudah banyak beredar luas di dunia internet. Apalagi foto seksi Ayu Ting Ting wah kayanya para cowok dah pada ngoleksi tuh...Well mari kita simak dan bahas semua tentang penyanyi dangdut ayu ting ting yang menyanyikan lagu dangdut dengan judul Alamat Palsu.

Dengan alunan lagu dangdut berjudul Alamat Palsu yang lagi ngetop di Indonesia. Ayu Ting Ting mampu mengembalikan pamor musik bergoyang. Namun kepopulerannya ini tak lepas dari usaha kerja keras ayu ting ting. Di media internet sendiri ayu ting ting sangat menjadi trend topik search keyword dengan lagu dangdut alamat palsu yang di ikuti dengan Download Video Bokep 3gp disitus Phoenix dui lawyers atau Remortgaging yang masih mewarnai keyword hot setiap bulannya. Well mari kita balik lagi ke topik tentang profile ayu ting ting dan foto ayu ting ting.

Profile Ayu Ting Ting

  • Nama : Ayu Tingting
  • Tempat/tgl lahir : Depok, 20 Juni 1990
  • Profesi : Penyanyi dangdut, presenter, model
  • Tinggi badan : 160 cm
  • Berat badan : 45 kg
  • Prestasi : Bintang sari ayu 2006, Putri Depok 2006, Mojang Depok, Presenter Kuis (ANTV), Album Dangdut (Geol Ajep2)
  • Album : Dangdut (Rekening Cinta), Goyang Sejati (ANTV), Dangdut Yoo (TPI), Kamera Ria (TVRI), Dangdut Pro (TVRI)
  • dll 
Sumber

    Sherina Munaf

    Sherina Munaf
    Sherina Munaf
    Sinna Sherina Munaf (lahir di Bandung, Jawa Barat, 11 Juni 1990; umur 20 tahun) adalah penyanyi Indonesia yang mulai tenar di tahun 1999. Sherina merupakan anak kedua dari tiga bersaudara pasangan Triawan Munaf dan Luki Ariani. Sherina merupakan lulusan dari British International School. Hobinya adalah menyanyi dan melukis.

    1999-2005

    Sherina muncul pertama kali pada tahun 1999 dengan album Andai Aku Besar Nanti. Ia membawakan lagu-lagu gubahan Elfa Secioria. Sherina pertama kali muncul di layar lebar pada 2001 melalui 'Petualangan Sherina' bersama Derby Romero dan Butet Kertaradjasa. Selain itu, Sherina bersama beberapa rekannya, seperti Maisy, Saskia, Geofanny, Joshua, dan Kenny bermain dalam Operet Bobo berjudul Misteri Naga Ungu.

    Sherina pernah tampil di panggung bersama Westlife, grup band asal Inggris, menyanyikan lagu 'I Have A Dream'

    2007: Primadona

    Di awal tahun 2007, Sherina (di usia 16 tahun) merilis album barunya yang bertajuk "Primadona". Keponakan dari penyanyi senior Indonesia, Fariz Rustam Munaf, ini muncul dengan jenis lagu yang sangat berbeda dari sewaktu ia masih kecil. Pada tahun ini juga, Sherina ditunjuk sebagai ikon Panasonic menggantikan Dian Sastrowardoyo.

    2008

    Pada tahun 2008, selain membuat lagu untuk film 'Laskar Pelangi' dan 'Ayat-ayat Cinta', Sherina ditunjuk sebagai ikon Grand Indonesia Shopping Town.

    2009

    Tahun 2009, Sherina meluncurkan album dewasanya yang kedua bertitel 'Gemini'. Album ini berisikan lagu-lagu yang diciptakan sendiri. Di Album Gemini Sherina menjagokan lagu Cinta Pertama dan Terakhir. Singel kedua yang dibuat bertajuk Geregetan yang merupakan lagu ciptaan ayahnya!

    Iklan
    * Pediasure
    * Tini Wini Biti
    * Maybelline
    * Panasonic
    * Polytron
    * Layanan Masyarakat Mata Kasih
    * Telkomsel Simpati Freedom
    * dan lain-lain

    Adv (Brand Ambassador/Icon)
    * Keju Kraft
    * Pediasure
    * Tini Wini Biti
    * Campaign "Ayo Sekolah" Phase 3
    * Iklan Layanan Masyarakat Mata Kasih
    * Vidoran vision
    * UNICEF
    * Madurasa
    * Curcuma Plus
    * My Noodles
    * Polytron
    * My Indonesia : Indonesian Tourism Campaign
    * Telkom
    * Duta Lingkungan Hidup
    * Panasonic Gobel Indonesia Brand Ambassador
    * Mango
    * Grand Indonesia Icon
    * Maybelline
    * Nokia
    * Casio
    * Freshkon
    * Simpati - Telkomsel
    * Ford Fiesta

    Host

    * Kuis Sherina (RCTI, 1999)
    * Main Bersama Sherina (RCTI, 1999)
    * Jiffest RCTI (RCTI, 2001)
    * Narator Surat Sahabat (SCTV, 2006)

    Diskografi
    * Andai Aku Besar Nanti (1999)
    * Petualangan Sherina (2000)
    * My Life (2002)
    * Primadona (2007)
    * Gemini (2009)

    Album kompilasi

    * OST Ayat Ayat Cinta (2008)
    * OST Laskar Pelangi (2008)

    Single Remaja

    * Sendiri
    * Kudisini
    * Cinta Pertama dan Terakhir
    * Geregetan
    * Pergilah Kau

    Filmografi

    * "Petualangan Sherina" (2000)

    Sumber

    Lirik Lagu Alamat Palsu - Ayu Ting Ting

    ayu ting ting
    Ayu Ting Ting
    kemana kemana kemana ku harus mencari kemana
    kekasih tercinta tak tahu rimbanya
    lama tak datang ke rumah
    dimana dimana dimana tinggalnya sekarang dimana

    ke sana kemari membawa alamat
    namun yang ku temui bukan dirinya
    sayang yang ku terima alamat palsu

    ku tanya sama teman-teman semua
    tetapi mereka bilang tidak tahu
    sayang mungkin diriku tlah tertipu
    membuat aku frustrasi dibuatnya

    dimana dimana dimana tinggalnya sekarang dimana

    ke sana kemari membawa alamat
    namun yang ku temui bukan dirinya
    sayang yang ku terima alamat palsu

    ku tanya sama teman-teman semua
    tetapi mereka bilang tidak tahu
    sayang mungkin diriku tlah tertipu
    membuat aku frustrasi dibuatnya

    kemana kemana kemana ku harus mencari kemana
    kekasih tercinta tak tahu rimbanya
    lama tak datang ke rumah
    dimana dimana dimana tinggalnya sekarang dimana



    Download Lagu Ayu Ting Ting Alamat Palsu "DOWNLOAD"

    Lirik lagu Ayu Ting Ting - Alamat Palsu di atas adalah hak cipta / hak milik dari pengarang, artis, band dan label musik yg bersangkutan. Seluruh media termasuk lirik lagu ataupun kunci gitar / Chord Gitar yang terdapat di situs ini hanyalah untuk keperluan promosi dan evaluasi.

    Ridho Roma

    Selasa, 04 Oktober 2011
    Ridho Roma
    Ridho Roma
    Biodata

    Nama lahir : Muhammad Ridho Irama
    Lahir             : 14 Januari 1989 (umur 20)Jakarta, Indonesia
    Nama lain    : Ridho Irama
    Genre            : dangdut
    Pekerjaan    : penyanyi
    Orang tua     : Rhoma Irama dan Marwah Ali

    Biografi


    Muhammad Ridho Irama atau lebih dikenal dengan Ridho Irama (lahir di Jakarta, 14 Januari 1989; umur 20 tahun) adalah anak bungsu dari Raja Dangdut Indonesia, Rhoma Irama dengan istri ketiganya Marwah Ali wanita keturunan Arab-Palembang.

    Ridho mulai mengikuti jejak ayahnya untuk berkiprah di musik dangdut. Saat ini Ridho sudah diperkenalkan pada masyarakat. Pada acara tahun baru 2009, sang ayah, Rhoma, mengajak Ridho untuk tampil di panggung dangdut bersama dengan grup band Soneta.

    Sejak kecil, Ridho telah mencintai musik dangdut. Ia pertama kali naik panggung musik dangdut ketika masih duduk di bangku SMP kelas 3.

    Demi meningkatkan pamor musik dangdut di negeri sendiri, Ridho membentuk grup band dengan aliran pop dangdut, Sonet 2. 22 Januari 2009, album perdana bersama Sonet 2 diluncurkan. Tentunya masih dengan campur tangan sang raja dangdut.

    Sumber : Google

    Bondan Prakoso

    Bondan Prakoso
    Bondan Prakoso
    Biodata

    Nama lahir    : Bondan Prakoso
    Lahir                : 8 Mei 1984 (umur 25)
    Pekerjaan       : Penyanyi, Musikus
    Tahun aktif    : 1988 � sekarang
    Pasangan        :Margareth (menikah tanggal 17 Desember 2007)
    Orang tua       : Lili Yulianingsih (ibu), Sisco Batara (ayah)

    Biografi

    Profil

    Bondan Prakoso adalah anak kedua dari tiga bersaudara pasangan dari Lili Yulianingsih dan Sisco Batara ini mengawali karirnya sebagai penyanyi cilik di era 80-an hingga awal tahun 90-an. Album perdananya yang bertitel Si Lumba-Lumba sukses dipasaran dan mencuatkan namanya.

    Ditahun 1999, Bondan membentuk band Funky Kopral , sebagai bassis, hingga merilis 3 buah album. Bahkan album kedua band ini diganjar penghargaan AMI Sharp Awards ditahun 2001 untuk kategori Group Alternatif Terbaik. Ditahun 2003, Funky Kopral merilis album ketiga mereka dengan kolaborasi bersama Setiawan Djodi dengan hits singel Tokek dan lagi-lagi diganjar penghargaan AMI Sharp Awards ditahun 2003 untuk kategori Kolaborasi Rock Terbaik.

    Sayang, setelah album ketiga mereka dirilis, band ini bubar. Hingga ditahun 2005 ia memebentuk band baru bernama Bondan Prakoso & Fade 2 Black dengan genre musik Pop Rock yang dipadu dengan Rap. Dengan band barunya ini, Bondan diganjar penghargaan serupa, yakni AMI Sharp Awards ditahun 2008 untuk kategori Group Rap Terbaik.


    Bondan Prakoso
    Bondan Prakoso


    Sebelumnya, ditahun 2006 Bondan bersama 12 orang pemain bass dari berbagai band di Indonesia seperti Thomas �GIGI�, Rindra �Padi�, Bongky �BIP�, Adam Sheila on 7 dan bassis Indonesia lainnya diganjar penghargaan oleh MURI untuk penghargaan Penampilan Bassis terbanyak dalam satu panggung.

    Kehidupan pribadi

    Pada tanggal 17 Desember 2007, Bondan menikahi kekasihnya yang bernama Margareth atau yang akrab disapa Margie yang bertempat di Restoran Cibintung, Ciputat, Tangerang, dengan mas kawin berupa seperangkat alat sholat dan 17 gram emas.

    Diskografi

        8 buah album anak-anak (1988-1995)

        3 buah album Funky Kopral (1999-2002)

        2 buah album Bondan Prakoso & Fade 2 Black:
            Respect (2005)
            Unity (2007)



    Sumber : http://gudangartis.com/bondan-prakoso/

    JUDIKA | Profile

    Judika
    Judika
    Biografi :

    PERSONAL
    Judika, atau yang bernama lengkap Judika Nalon Abadi Sihotang, lahir di Sidikalang, Sumatera Utara, 31 Agustus 1978. Ia adalah penyanyi yang populer sebagai peraih runner-up Indonesian Idol 2. Dalam kehidupan pribadinya, Judika menjalin hubungan dengan Runner up I Puteri Indonesia 2007, Duma Riris Silalahi.

    Bakat menyanyinya tampak semenjak masih duduk di bangku Sekolah Dasar di Brastagi, Sumatera Utara . Bahkan dirinya pernah membentuk grup musik bersama teman dan sahabatnya, serta pernah menjuarai Bahana Suara Pelajar untuk tingkat Sumatera Utara.

    KARIR

    Pasca kesuksesannya di Indonesian Idol, Judika telah merilis Seri Cinta (2005) dan One (2007). Kemudian, di tahun 2010, Judika merilis album solo berikutnya berjudul SETENGAH MATI MERINDU. Album ketiganya tersebut lebih banyak mengusung genre rock. Di album ini, Judika tak hanya menyanyi tapi juga menciptakan lagu sendiri.

    Usai mencoba kemampuan berakting di film SI JAGO MERAH dan THE TARIX JABRIX, Judika mulai mendapat lebih banyak tawaran dalam layar lebar. Bintang BOLA ITU BUNDAR membintangi IMPAL (PARIBAN) bersama sang kekasih, Duma.

    Meski termasuk pemain baru pada dunia seni peran, namun Judika telah membuktikan ia serius menekuni bidang ini. Terbukti di ajang Indonesian Movie Awards 2009, ia memperoleh penghargaan pada kategori Pemeran Pendatang Baru Pria Terbaik lewat film SI JAGO MERAH.

    Pertengahan tahun 2011, Judika yang sempat mengungkapkan keinginannya menjadi anak band pun digaet oleh musisi ternama Ahmad Dhani untuk menjadi vokalis band baru bernama Mahadewa. Dengan demikian, saat ini Judika telah resmi menjadi salah satu warga Kerajaan Cinta.

    DISKOGRAFI
    SERI CINTA (2005)
    ONE (2007)
    SETENGAH MATI MERINDU (2010)

    FILMOGRAFI
    SI JAGO MERAH (2008)
    THE TARIX JABRIX 2 (2009)
    BOLA ITU BUNDAR
    IMPAL (PARIBAN)

    Lirik Lagu Dan Kunci Gitar Judika - Cinta Yang Satukan Kita (Ost. Rindu Purnama)

    Judika - Rindu Purnama
    Judika
    Chord Judika Cinta satukan kita (Ost Rindu purnama) :

    Em  A         D
    dia sepi di sini
    Em    A            D
    tak seperti yang lain
    Em     A           D
    walau sudah takdirnya
    Em         A          D
    namun dia tetap tersenyum

    Em   A        D
    bahagialah bila
    Em    A            D
    kau masih punya mimpi
    Em    A         D
    hidup hanya sekali
    Em     A             D
    berikanlah yang terbaik

    Chorus :
         D     F#   Bm B
    merindukan purnama
         Em                 A
    bertahan walau di dalam duka
          D      F#    Bm B
    bersyukurNya-lah kita
          Em                  A
    masih banyak yang sayangi kita
         D     F#    Bm   A       G
    merindukan purnama  meraih cinta
       Em        A          D
    cinta yang menyatukan kita

    Em   A        D
    bahagialah bila
    Em    A            D
    kau masih punya mimpi
    Em    A         D
    hidup hanya sekali
    Em     A             D
    berikanlah yang terbaik

    Chorus :
         D     F#   Bm B
    merindukan purnama
         Em                 A
    bertahan walau di dalam duka
          D      F#    Bm B
    bersyukurNya-lah kita
          Em                  A
    masih banyak yang sayangi kita
         D     F#    Bm   A       G
    merindukan purnama  meraih cinta
       Em        A       
    cinta yang menyatukan kita

    Solo : Bm A G 2x A B

    Chorus :
         E     G#   C#m C#
    merindukan purnama
         F#m                B
    bertahan walau di dalam duka
          E      G#    C#m C#
    bersyukurNya-lah kita
          F#m                 B
    masih banyak yang sayangi kita
         E     G#    C#m  B       A
    merindukan purnama  meraih cinta
       F#m       B          E
    cinta yang menyatukan kita

    RITCHIE BLACKMORE | Profile

    Senin, 03 Oktober 2011
    RITCHIE BLACKMORE

    RITCHIE BLACKMORE

    • Nama Lengkap: Richard Hugh Blackmore
    • Tempat/Tgl Lahir : London / 14 April 1945
    • Gitar : Fender Stratocater (1972 , 1974, Ritchie Blackmore Custom Shop Signature Series, dan banyak stratocaster lainnya) , Gibson ES 335, dll
    • Ampli : ENGL amp Ritchie Blackmore Signature, Marshall Major 200Watt
    • Pengalaman Band : Rainbow, Deep Purple, Blackmore�s Night
    • Pengaruh Musikal: J.S Bach , Beethoven , Hank Marvin (the Shadow) , Jimi Hendrix , Pete Townsend (The Who)
    • Gaya Permainan : celtic folk, contemporary celtic, contemporary folk, gothic rock, heavy metal, hard rock, guitar virtuoso

    Ritchie Blackmore adalah salah satu gitaris yang cukup disegani di era 70an. Dimana teknik permainan arpeggionya di gitar elektrik dengan menggunakan overdrive/distorsi banyak dijadikan panutan bagi para shredder di jaman era heavy metal 80an. Di masa berjayanya di era 70an, gitaris elektrik pada saat itu masih menggunakan teknik blues seperti bending, vibrato dan traditional picking saja. Namun Ritchie memberikan sentuhan yang lain pada gitar elektrik, yaitu bermain dengan economical picking, arpeggio, tremolo picking, bahkan teknik whammy bar di tremolo standar gitar Fender Stratocaster dia sudah terapkan di era tahun 70an saat itu. Sebutlah nama Yngwie Malmsteen , Joe Stump, atau Chris Impellitteri sebagai salah satu shredder yang cukup banyak mengadopsi teknik permainan dari Ritchie. Bisa dikatakan: Richie Blackmore sebagai biang awal dari gitaris shredder.

    Di tahun 1967 , Ritchie yang pada awalnya telah bermain dengan sejumlah band seperti the Outlaws, Screaming Lord Sutch, dan Neil Christian & The Crusaders diajak bergabung oleh Jon Lord, mantan kibordis Artwoods/The Flowerpot Men , dimana ini adalah awal mulanya terbentuk band raksasa yang menjadi legenda hidup hingga kini : DEEP PURPLE. Di masa-masa ini Deep Purple sendiri telah bergonta ganti personel sampai 4 kali dan juga setelahnya juga masih gonta ganti hingga kini. Di tahun 1969 Deep Purple telah membuat suatu konsep konser gabungan mereka dengan iringan musik orkestra klasik, dimana hal ini banyak ditiru oleh band-band penerus seperti Metallica, Scorpion, dan Yngwie Malmsteen yang juga menggunakan konsep serupa di salah satu konser mereka.

    Era masa kejayaan Deep Purple adalah ketika mereka merilis album �IN ROCK� (1970), dimana permainan gitar Ritchie yang sesungguhnya mulai keluar disini. Setelahnya muncul juga album �FIREBALL� (1971) dan di tahun 1972 Deep Purple merilis album �MACHINE HEAD� yang dianggap para kritikus musik sebagai album rock terbaik di masa itu, dengan tembang hitsnya adalah Smoke On The Water dan Highway Star.

    Setelah masa-masa itu Deep Purple mulai mengalami banyak goncangan internal, terutama masalah pribadi antara Ritchie dengan vokalis Ian Gillan pada saat itu. Di tahun 1975 Ritchie resmi mengundurkan diri dari Deep Purple karena alas an ketidak cocokan warna musik purple pada sast itu yang sudah mulai ke arah Funk-Blues . Ritchie akhirnya mendirikan band solo proyeknya dia yg bernama RAINBOW dan disini sebenarnya banyak kritikus yang menilai bahwa band ini mewakili permainan dan jiwa musik Ritchie yang sesungguhnya. Dan di lagu-lagu Rainbow, Ritchie sudah banyak mengeluarkan skill gitar dia seperti memainkan arpeggio yang cepat, whammy bar, tremolo picking serta economical picking.

    Di tahun 1984 hingga tahun 1993 Deep Purple membuat formasi terbaik mereka utnuk reuni kembali, dan salah satu hits lagu yg tercipta selama era itu adalah �Perfect Stranger� yang dijadikan lagu medley oleh Dream Theater. Namun selama masa itupun ternyata Rainbow sudah tidak terlalu produktif lagi, walau masih mengeluarkan beberapa album.

    Di tahun 1993 ketika Deep Purple mengadakan tour dunia, Ritchie resmi mengundurkan diri lagi di tengah-tengah rangakaian konser yang berlangsung di Eropa. Alhasil, posisi Ritchie yang meninggalkan sebagian tour yang belum diselesaikan akhirnya diisi oleh Joe Satriani.

    Di tahun 1996 Ritchie masih merilis album terakhir Rainbow , dan 3 tahun kemudian Ritchie malah membuat band bersama istrinya , Candice Night sebagai vokalis untuk membuat Band baru bernama Blackmore�s Night dgn aliran celtic folk, contemporary celtic, contemporary folk, irish . Sungguh suatu band dgn aliran musik yang sangat berbeda jauh dengan permainan gitar Ritchie yang begitu garang di era berjayanya Deep Purple dan Rainbow.

    from : rollingstones magazines

    Shymphony X | Profile

    Shymphony X
    Shymphony X
    Symphony X adalah band metal Amerika symphonic progresif dari New Jersey didirikan pada tahun 1994 oleh gitaris Michael Romeo. Mereka sering memasukkan unsur-unsur simfonik / neo-klasik menjadi suara unik mereka. Setelah album terobosan mereka, The Divine Wings Of Tragedy (1997), Symphony X bergerak cepat ke garis depan Progressive Metal modern dengan band-band seperti Dream Theater dan Pain Of Salvation. Puncak karir mereka berikutnya adalah album konsep, V: Mitologi Suite Baru, perjalanan melalui mitologi Mesir, diikuti oleh Odyssey pada tahun 2002 - Judul lagu brilian berjalan 24 menit secara total dan merupakan perjalanan musik melalui kisah yunani The Odyssey, dan merupakan perpaduan yang brilian dan unik dari musik klasik murni dan logam progresif. Paradise Lost, yang dirilis Juni 2007, memiliki fokus baru pada unsur-unsur yang kurang simfoni / prog, tetapi, yang jauh lebih berat namun masih merasa beragam.

    Hide X Japan | Profile

    Hide X Japan
    Hide X Japan
    Nama Asli: Hideto Matsumoto
    Tempat/Tgl Lahir: Kanagawa, Yokohama / 13 Desember 1964
    Gaya Permainan: Hard Rock
    Group Band: X-Japan, Saver Tiger
    Pengaruh musikal: Kiss, Bow Wow
    Gitar Yang Digunakan: Fernandes MG-120X
    Ampli : Marshall


    Ia mulai mengenal musik keras saat berusia 15 tahun ketika salah satu temannya memperkenalkan musik dari grup rock seperti Kiss dan BowWow. Sejak saat itu, Hide begitu tertarik dengan karakter band yang memiliki penampilan visual yang nyentrik dan stylish. Jepang pada waktu itu sedang dilanda demam musik pop dari artis luar seperti Michael Jackson. Rock menjadi musik yang termasuk underground. Keinginannya menjadi pemain band mulai tumbuh dan ia berniat ingin memiliki band sendiri dengan mulai mempelajari gitar. Setahun kemudian, ia mendapatkan gitar elektrik pertamanya Gibson Les Paul Deluxe.

    Band pertama pun dibentuk bersama teman-teman sebayanya dengan nama Saver Tiger. Band tersebut berkarakter musik seperti Kiss dan Hide berposisi sebagai lead gitaris dan penulis lagu-lagunya. Kemudian bersama bandnya mulai tampil di beberapa bar. Dengan cepat bandnya menjadi salah satu grup yang populer di Yokosuka. Namun setelah mengalami pergantian formasi sebanyak 8 kali akhirnya pada tahun 1987 band tersebut dihentikan.

    Tak lama setelah menghentikan bandnya, Hide kemudian menerima telpon dari seseorang bernama Yoshiki yang memiliki band bernama X. Yoshiki sedang membutuhkan gitaris, dan prestasi Hide ditingkat lokal membuat Yoshiki tertarik untuk merekrutnya. Ia pun setuju meski tak akan pernah menyangka bahwa band ini kelak akan merubah seluruh jalan hidupnya. Pada Januari 1987, Hide secara resmi bergabung dengan X. Personel X saat itu adalah Yoshiki (drum & piano), Toshi (vocal), Taiji (bass), Pata (gitar) dan Hide (lead gitar). Ia menggagas konsep Visual Shock atau penampilan yang super nyentrik pada band barunya tersebut.

    Album debut perdana Vanishing Love direlease tahun 1988 dengan mengandalkan hits Kurenai lansung menggebrak. Setahun berikutnya album Blue Blood yang menjagokan 3 hits : X,Week End, dan satu lagu slow Endless Rain. Lagu keras dengan dipadukan dengan warna symphony dan penampilan yang nyentrik membuat band ini makin bersinar. Tahun 1991 X menelurkan album Jealousy yang mengandalkan 2 hits Silent Jealousy dan Say Anything. Secara perlahan band ini mulai meruntuhan dominasi musik pop, apalagi saat itu dunia musik sedang dilanda demam Guns N' Roses yang cukup berpengaruh juga untuk merubah paradigma masyarakat Jepang terhadap jenis musik ini.

    Hide pun mulai dijagokan sebagai icon musik rock Jepang saat itu dan mempelopori sebutan khusus untuk musik mereka dengan nama J-Rock. Berbeda dengan band Loudness yang merupakan band hard rock dari Jepang juga namun warna musiknya lebih ke barat-baratan, permainan gitar dan warna musik Hyde memiliki warna tersendiri yang banyak mengilhami band-band J-Rocks berikutnya. Tahun 1994 Hide meluncurkan album solonya hide Your Face dan dilanjutkan dengan album Psyence. Ia menghasilkan karya-karya seperti Misery, Beauty & Stupid, HI-Ho/Good Bye dan MIX LEMONed JELLY.

    Tahun 1996, Hide kembali masuk ke studio rekaman bersama X yang telah berubah nama menjadi X-Japan dikarenakan ada band di Amerika yang juga memiliki nama X. Album barunya diberi nama Dahlia. Banyak pengamat musik menilai album ini adalah album masterpiece X-Japan dikarenakan dari 10 lagu, setidaknya 8 lagunya merupakan jagoan semua. Lagu-lagu tersebut seperti Dahlia, Scars, Longing (Togireta Melody), Rusty Nail, Crucify My Love, Tears, Drain, dan Forever Love. Album itu makin memperkokoh nama X-Japan sebagai band rock nomor satu di Jepang dan berakibat semakin meluasnya ketenaran X-Japan sampai ke negara-negara lain seperti Korea, Hong Kong, Cina, dan Taiwan.

    Satu tahun kemudian, dikarenakan sang vocalis Toshi ingin bersolo karir, terjadilah perpecahan pada X-Japan sehingga mereka akhirnya menyatakan bubar. Namun tuntutan para fans-fans fanatiknya yang ingin melihat sekali lagi penampilan X-Japan membuat Yoshiki dan Hide sepakat untuk menggelar X-Japan Last Live. Konser yang diadakan tanggal 31 Desember 1997 ini dipadati oleh puluhan ribu penonton. Sebuah konser yang sangat spektakuler dengan tata cahaya yang super brilian, dan desain panggung yang luar biasa dan konsep yang apik menjadikan konser tersebut sebagai salah satu konser terbaik sepanjang sejarah musik Jepang. Setelah konser berakhir, praktis tak ada lagi penampilan X-Japan.

    Setelah X-Japan bubar, Hide melanjutkan proyek solonya. Ia merelease album Rocket Dive. Ia juga sempat bekerjasama dengan band asal Amerika, Zilch. 27 April 1998 ia kembali ke Jepang setelah sebelumnya sempat tinggal di L. A. selama beberapa waktu untuk beberapa proyeknya. Tanggal 1 Mei, setelah merayakan promo singlenya di Fuji TV, ia mabuk dan pulang ke Tokyo. Namun keesokan harinya ia ditemukan telah tewas. Dunia musik Jepang sangat terguncang mengingat yang tewas adalah seorang pelopor J-Rocks sejati. Upacara kematian Hide digelar di Kuil Honganji. Upacara itu dipadati lebih dari 50.000 J-Rockers (fans J-Rocks) diluar kuil dan membentuk barisan sepanjang lebih dari 1 km sedangkan 12.000 lainnya didalam lingkungan kuil.

    Beberapa bulan kemudian, Yoshiki menggelar konser penghormatan kepada Hide. Acara itu juga dihadiri oleh Kiss, Slash, Marylin Manson dan band-band yang ia orbitkan (kelak juga merajai panggung musik J-Rocks), Glay, dan Luna Sea. Tak lupa pula Toshi dan Yoshiki yang merupakan rekan Hide semasa di X-Japan melantunkan 2 buah lagu, Forever Love dan Tears. Puluhan ribu orang menangisi kepergian Hide sang pionir musik-musik J-Rocks. Ia lah yang mempopulerkan Visual Kei ala J-Rocks dan Visual Shock yang kini dianut oleh semua artis-artis J-Rocks. Bahkan kini di Yokohama dibangun museum Hide yang didalamnya disimpan memorabilia Hide seperti gitar, kostum, CD, mobil, dsb.

    Tragis ya ceritanya, saya aja agak merinding bacanya.

    Sumber : http://arsnet.multiply.com/journal/item/2/PROFIL_GITARIS_HIDE_X_JAPAN

    Alat Musik Tradisional Jepang

    taiko
    Taiko
    Kata taiko (??) berarti �drum besar� dalam bahasa Jepang. Di luar Jepang, kata ini digunakan untuk merujuk kepada berbagai jenis drum Jepang (???, �wa-daiko�, �drum Jepang�, dalam bahasa Jepang) dan kepada bentuk seni yang relatif belakangan dalam bentuk ansambel menabuh drum (kadang-kadang lebih khusus disebut, �kumi-daiko� (???).

    Nagado-daiko (????, taiko yang berbadan panjang) terdiri atas dua potong kulit sapi yang dibentangkan di atas sebuah kerangka kayu (biasanya diukir dari satu potong kayu, kini sering dibuat dari sisa-sisa sebuah gentong kayu) dan diregangkan. Kepala dari tsukeshime-daiko (?????, seringkali disingkat menjadi, �shime-daiko� atau �shime� saja) dibentangkan di atas cincin-cincin besi dan dijepit di sekitar badan yang lebih kecil. Tali tsukeshime-daiko ditarik hingga ketat sebelum digunakan setiap kalinya. Okedo-daiko (????, taiko berbadan gentong, seringkali disingkat menjadi �okedo� atau �oke�) dapat dipasang di atas sebuah dudukan dan dimainkan seperti taiko lainnya, tapi biasanya digantungkan melintang ke bahu sehingga si pemain drum dapat berjalan dan sekaligus juga memainkannya. Taiko Jepang lainnya mencakup uchiwa-daiko (????? taiko kipas), hira-daiko (???, taiko datar), o-daiko (???, taiko besar), dan serangkaian instrumen tabuh lainnya dalam ansambel tradisional Jepang noh, gagaku, dan kabuki.

    Drum okedo-daiko merentang dari yang kecil dan mudah dibawa, hingga drum yang paling besar dari semua drum Jepang. Berbeda dengan nagado, drum ini dapat dibuat dalam berbagai ukuran, namun TIDAK dalam segala ukuran mengingat konstruksi kayu stavenya. Wilayah Aomori terkenal akan festival Nebuta. Di sini okedo besar dimainkan oleh banyak orang sambil dibawa dengan kereta sepanjang jalan. Okedo mempunyai penopang betta-nya sendiri yang diciptakan oleh Hayashi Eitetsu.

    Selain itu, seperti nagado-daiko, okedo mempunyai suara pinggiran, yang disebut �ka.� Namun, ketika memainkan pinggiran sebuah okedo, penting bagi pemain untuk memukul hanya bagian yang palin luar dari cincin metalnya dan bukan pinggiran dari tubuh drum itu sendiri. Kayu tipis dan ringan dari okedo khususnya mudah penyok dan akan cepat menurun kondisinya bila dipukul.

    Penggunaan taiko dalam perang

    Di Jepang pada masa feodal, taiko sering digunakan untuk memotivasi pasukan, menolong menentukan langkah barisan, dan mengatur perintah atau pengumuman. Menjelang atau pada saat memasuki pertempuran, taiko yaku (penabuh drum) bertanggung jawab untuk menentukan langkah barisan, biasanya dengan enam langkah untuk setiap pukulan drum (ketukan-2-3-4-5-6, ketukan-2-3-4-5-6).

    Menurut salah satu catatan sejarah (Gunji Yoshu), sembilan rangkai dari lima ketukan berarti memanggil sekutu ke medan tempur, sementara sembilan rangkai dari tiga ketukan, yang dipercepat tiga atau empat kalinya, adalah panggilan untuk maju dan mengejar lawan.

    Lainnya :

    Bachi

    pemukul kayu yang digunakan untuk memainkan drum taiko.

    Ji

    juga disebut Jiuchi, adalah irama dasar yang digunakan untuk mendukung irama utama, atau O-uchi. Sebagian dari irama yang lebih lazim untuk ji adalah don doko, don ko, atau don go (pola mengayun). Jikata adalah pemain yang memainkan irama ji.

    Oroshi


    dicirikan oleh serangkaian pukulan pada taiko. Pemain mulai dengan lambat dengan banyak ma. Pelan-pelan ma (waktu) antara masing-masing pukulan menjadi semakin singkat, hingga penabuh melakukan pukulan yang cepat


    Shamisen atau samisen (???, Shamisen atau samisen ?) adalah alat musik dawai asal Jepang yang memiliki tiga senar, dan dipetik menggunakan sejenis pick yang disebut bachi.

    Di dunia musik Jepang abad modern (kinsei h?gaku) seperti genre jiuta dan s?kyoku (sankyoku), shamisen dikenal sebagai san-gen (??, ??, san-gen? tiga senar), sedangkan di daerah Okinawa dikenal dengan sebutan sanshin (??, sanshin?).

    Bentuk


    Badan shamisen (disebut d?) dibuat dari kayu, berbentuk segiempat dengan keempat sudut yang sedikit melengkung. Bagian depan dan belakang dilapisi kulit hewan yang berfungsi memperkeras suara senar. Kulit pelapis shamisen adalah kulit bagian perut kucing betina yang belum pernah kawin. Sedangkan shamisen kualitas biasa dibuat dari kulit bagian punggung dari anjing. Shamisen yang dibuat kulit imitasi memiliki kualitas suara yang tidak bagus sehingga kurang populer.

    Panjang shamisen hampir sama dengan gitar tapi leher (sao) lebih langsing dan tanpa fret. Leher shamisen ada yang terdiri dari 3 bagian agar mudah dibawa-bawa dan disimpan. Leher shamisen yang utuh dan tidak bisa dilepas-lepas disebut leher nobezao.

    Sutra merupakan bahan baku senar untuk shamisen. Tsugaru-jamisen yang berasal dari daerah Tsugaru ada yang memakai senar dari serat nilon atau tetoron. Senar secara berurutan dari kiri ke kanan (dari senar yang paling tebal) disebut sebagai ichi no ito (senar pertama), ni no ito (senar kedua), dan san no ito (senar ketiga).

    Jenis


    Secara garis besar, shamisen terdiri dari 3 jenis berdasarkan ukuran leher: Hosozao (leher sempit), Nakazao (leher sedang), dan Futozao (leher besar). Selain itu, jenis shamisen dikelompokkan berdasarkan nama kesenian:

    * Nagauta shamisen, berleher langsing, dipetik dengan pick besar dari gading gajah, dan dipakai pada pertunjukan kabuki

    * Giday? shamisen, berleher besar dan tebal, dan digunakan sebagai pengiring j?ruri

    * Tokiwazu-bushi shamisen, berleher sedang

    * Kiyomoto shamisen, berleher sedang.

    * Jiuta shamisen, berleher sedang, dipetik dengan pick yang disebut Tsuyamabachi dari bahan gading gajah. Shamisen jenis ini sering disebut sankyoku, dimainkan bersama koto, koky?, dan shakuhachi.

    * Shinnai shamisen, berleher sedang, dipetik dengan menggunakan kuku jari.

    * Yanagawa shamisen (Ky?-shamisen), berleher lebih langsing dari Hosozao, merupakan model shamisen yang paling tua

    * Tsugaru-jamisen, berleher lebar dan tebal, digunakan untuk lagu daerah yang disebut Tsugaru-miny?, dan dipetik menggunakan bachi yang berukuran lebih kecil dan dibuat dari tempurung kura-kura.

    * Shanshin asal Kepulauan Ry?ky?, digunakan di prefektur Okinawa dan bagian paling ujung prefektur Kagoshima. Shanshin dibuat dari kulit ular sanca asal Indonesia, leher shamisen dipernis dengan urushi, serta dipetik tidak memakai bachi, melainkan dengan pick dari tanduk kerbau.

    * Gottan, asal Prefektur Kagoshima, dibuat seluruhnya dari kayu dan tidak memakai kulit hewan.

    Sejarah

    Dalam penggolongan alat musik, shamisen termasuk alat musik petik serupa lute dengan leher (neck) yang disambung ke badan. Di seluruh dunia terdapat banyak sekali berjenis-jenis alat musik serupa lute, mulai dari gitar, sitar, hingga ukulele. Kebudayaan Mesir kuno mengenal alat petik bersenar tiga yang di Persia berkembang menjadi setaru atau sitar (�se� berarti �tiga� dan �taru� berarti �senar�). Di Tiongkok, alat musik serupa sitar yang dibuat dengan pelapis kulit ular disebut sanshen (sanxian). Perdagangan antara Kerajaan Ry?ky? dan Fuzhou memperkenalkan alat musik sanshen yang kemudian di Okinawa disebut sanshin.

    Di akhir abad ke-16, sanshin yang dibawa kapal dagang asal Ry?ky? diperkenalkan ke penduduk kota Sakai. Shamisen tertua yang masih ada sekarang adalah shamisen bernama Yodo hasil karya pengrajin di Kyoto. Shamisen ini khusus dibuat atas perintah Toyotomi Hideyoshi untuk dihadiahkan kepada sang istri Yodo-dono. Shamisen Yodo mempunyai bentuk yang tidak jauh berbeda dengan shamisen yang ada sekarang.

    Perkembangan sanshin asal luar negeri menjadi shamisen tidak lepas dari peran pemusik tunanetra asal perkumpulan tunanetra T?d?za. Sanshin yang dimainkan dengan pick berbentuk kuku dari tanduk kerbau berkembang menjadi shamisen yang dipetik dengan bachi yang digunakan untuk memetik alat musik biwa. Bunyi shamisen yang lebih garing ternyata lebih disenangi orang dibandingkan bunyi biwa yang terkesan berat dan serius.

    Salah satu pemusik tunanetra bernama Ishimura Kengy? berjasa mengembangkan teknik permainan hingga shamisen digemari rakyat banyak. Di awal zaman Edo, Ishimura Kengy? mempelopori genre musik yang menggunakan shamisen dan dikenal sebagai Jiuta. Secara garis besar musik shamisen dibagi menjadi dua jenis, Utaimono (pengiring lagu) dan Katarimono (pengiring cerita).

    imi Ga Yo (bahasa Jepang: ???; bahasa Indonesia: Semoga Kekuasaan Yang Mulia Berlanjut Selama 1.000 Tahun) adalah judul lagu kebangsaan Jepang Bunyi Klik di sini.

    Lagu ini ditulis dalam sebuah metrum Jepang waka. Ada yang berpendapat bahwa lagu sebenarnya puisi cinta.

    Asli (huruf Latin)

    Kimi ga yo ha

    Chiyo ni,

    Yachiyo ni

    Sazare ishi no,

    Ihaho to narite,

    Koke no musu made.

    Terjemahan Indonesia

    Semoga kekuasaan Yang Mulia,

    Berlanjut selama seribu (tahun),

    8000 generasi,

    Sampai kerikil,

    Berubah menjadi batu karang,

    Yang diselimuti lumut.


    Sumber : http://fafa23hanyfa.wordpress.com/2008/12/24/30/

    Sejarah L�Arc-en-Ciel

    L�Arc-en-Ciel
    L�Arc-en-Ciel
    L�Arc~en~Ciel dibentuk di bulan Februari 1991 dengan tetsu sebagai bassis sekaligus leader, Hide (sekarang dikenal sebagai hyde) pada vokal, Hiro di gitar dan Pero pada drum. Nama L�Arc~en~Ciel , yang jika diterjemahkan secara harfiah berarti sebuah lengkungan/busur yang berada di langit, dipilih oleh tetsu berdasarkan sebuah film yang ia tonton.

    Di tahun 1992, ken, teman masa kecil tetsu keluar dari universitas untuk bergabung dengan band ini menggantikan Hiro pada gitar. Bulan Desember di tahun yag sama Pero keluar. tetsu kemudian mengajak Sakura untuk bergabung setelah melihat permainannya, walaupu ia tidak terlalu mengenalnya dengan baik. Setelah melihat permainan L�Arc~en~Ciel, Sakura memutuskan untuk bergabung dengan band ini di tahun 1993. Album pertama mereka Dune juga dirilis di tahun tersebut, yang menjadi nomor satu di chart Oricon Indies dan mencuri perhatian label - label major.

    Di tahun 1994, L�Arc~en~Ciel menanda-tangani kontrak dengan divisi Ki/oon dari Sony dan mengeluarkan album kedua mereka, Tierra. Heavenly kemudian dirilis di tahun 1995, dan 1996 ditandai dengan dirilisnya True, rilisan yang pertama kali terjual jutaan kopi dari band ini.

    Di awal 1997 saat band ini berada di puncak kesuksesannya Sakura ditahan dengan tuduhan kepemilikan heroin. Ia kemudian resmi keluar dari band ini tanggal 4 Oktober. Ketika berita mengenai ditahannya Sakura menyebar ke publik, CD � CD L�Arc~en~Ciel diturunkan dari rak � rak CD. Dan lagu The Fourth Avenue Caf� yang sebelumnya digunakan sebagai soundtrack anime Rurouni kenshin dengan segera diganti. Walaupun ini merupakan titik yang rendah dalam sejarah band tersebut, dan perilisan The Fourth Avenue Caf� ditunda, album True tetap bertahan di tangga lagu selama dua tahun.

    Untuk beberapa bulan band ini berada dalam situasi yang tidak pasti untuk pulih kembali dari guncangan yang diakibatkan skandal obat-obatan Sakura. L�Arc~en~Ciel yang iseng kemudian menghibur diri dengan membentuk The Zombies, sebuah band yang mengcover lagu mereka sendiri serta lagu � lagu dari Marilyn Manson dan Nirvana.

    Mereka kembali secara resmi dengan mengadakan konser Reincarnation �97 Live di Tokyo Dome. Dengan penonton sebanyak 56,000 orang, tiket pertunjukan pertama meraih rekor yang masih belum tertandingi sampai sekarang ini, yang terjual habis hanya dalam waktu empat menit. Konser ini juga pertama kalinya yukihiro (ex-Die in Cries, ex- Zi:Kill) tampil sebagai drumer baru di band ini. Walaupun single pertama yang mereka rilis setelah keluarnya Sakura, Niji hanya menulis namanya sebagai support member. Tak lama setelah rilisan ini yukihiro pun diangkat sebagai anggota resmi.

    Album mereka selanjutnya, HEART keluar di tahun 1998. Dan pada tahun 1999 ark dan ray dirilis pada waktu yang bersamaan, yang juga menjadi album Jepang pertama yang dirilis secara serempak di Jepang dan juga di negara - negara Asia lainnya. Tiap � tiap album terjual lebih dari 2 juta kopi dan bertengger di peringkat pertama dan kedua Oricon chart.

    Tahun 2000 REAL, yang menjadi album orisinil terakhir mereka sebelum vakum dan mengerjakan proyek solo masing � masing, dirilis. Lagu terakhir mereka, Spirit dreams inside dipakai sebagai lagu penutup film Final Fantasy: The Spirits Within.

    Selama masa jeda yang panjang, hyde merilis dua album solo dan bermain di film Moon Child bersama Gackt, serta memainkan peran Adam di Kagen no Tsuki. Sedangkan ken membentuk Sons of All Pussys bersama Sakura. Sementara itu tetsu bertransformasi menjadi TETSU69, dan yukihiro menjadi vokalis untuk acid android. Masa jeda mereka juga diwarnai dengan perilisan Clicked Singles Best 13, yang berisikan dua belas lagu favorit pilihan fans, serta Anemone, satu-satunya lagu yang mereka ciptakan sepanjang waktu tersebut.

    Setelah vakum selama tiga tahun dengan spekulasi tentang kemungkinan bubarnya band ini, L�Arc~en~Ciel mengejutkan fans mereka dengan mengumumkan sebuah seri dari tujuh konser yang diberi judul Shibuya Seven Days, yang diikuti dengan perilisan single baru mereka. Berada di peringkat atas tangga lagu dan dipakai sebagai lagu pembuka animasi Fullmetal Alchemist, READY STEADY GO dijual di bulan Februari 2004. Mengikuti perilisan single berikutnya, L�Arc~en~Ciel kemudian merilis album yang banyak ditunggu-tunggu, SMILE, pada tanggal 31 Maret.

    Sebelumnya, semasa Sakura masih menjadi anggota band ini, mereka sempat membuat beberapa lagu di bawah nama D�Arc~en~Ciel. Akan tetapi, dengan dirilisnya single terbaru, ditampilkan pula P�UNK~EN~CIEL. Dengan anggota � anggotanya merupakan member L�Arc~en~Ciel yang berganti posisi, dan kemudian merekam ulang lagu � lagu lama L�Arc~en~Ciel. Mereka bahkan terus merekam ulang hampir semua single � single terbaru mereka.

    Tanggal 31 July 2004 L�Arc~en~Ciel hadir sebagai bintang tamu di hadapan 12,000 orang penonton pada acara konvensi anime Otakon yag diadakan di Baltimore, Maryland. Ini merupakan penampilan pertama band ini di USA. Melihat respons yang luar biasa dari para fans, Tofu Records, label Sony Music Jepang di Amerika menandatangani kontrak dengan band ini di bulan Mei 2005 dan merilis sebuah DVD untuk debut live mereka di Amerika Utara.

    Mengikuti dirilisnya beberapa single dan sebuah album baru, AWAKE di 2005, band ini kemudian mengadakan tur Jepang sebelum memulai tur ASIA LIVE 2005, yang membawa band ini ke Seoul di Korea dan Shanghai di Cina. Sebelu kembali ke Tokyo untuk dua pertunjukan utama.

    Setelah menutup tur mereka, perhatian para anggota band ini kembali terfokus pada kegiatan � kegiatan solo mereka. tetsu merekam beberapa single dan sebuah album dengan Creature Creature. Serta merilis sebuah single atas nama dirinya sendiri. Sementara yukihiro kembali pada acid android dan merilis sebuah single. Kemudian ia beserta acid android menyertai MUCC dalam dua petunjukan di Shanghai. hyde menggubah lagu Glamorous Sky untuk film yang diangkat dari manga NANA dan dinyanyikan oleh Mika Nakashima. Ia juga merilis dua single dan album lain berjudul FAITH, yang membawanya dalam tur panjang di Jepang serta mengadakan pertunjukan di California. Terakhir dalam masa vakum band ini, ken merilis sebuah single solo, Speed.

    25 dan 26 September 2006 L�Arc~en~Ciel mengadakan dua pertunjukan untuk merayakan ulang tahun ke 15 band ini. Diberi judul L�Anniversarry, petunjukan tersebut bertempat di Tokyo Dome dengan set list sebagian ditentukan oleh para fans lewat poling online.

    Setelah merayakan kesuksesan mereka selama 15 tahun bersama-sama, L�Arc~en~Ciel telah merilis sebuah single dan menyusul beberapa lainnya dalam bulan � bulan kedepannya. Band ini sekarang sedang dalam tur musim panas dan juga bersiap � siap mengeluarkan sebuah album baru dan dua DVD sebelum akhir tahun ini.

    Setelah membuktikan kemampuan mereka untuk terus bertahan, L�Arc~en~Ciel bisa dbilang merupakan band yang masih akan terus berkiprah di dunia musik rock Jepang dalam jangka waktu yang lama. Membawa pesan cinta, damai dan dunia dimana semua orang dapat hidup bersama tanpa pertikaian, musik L�Arc~en~Ciel mampu melewati batas musik dan bahasa. Serta berhasil menandai dan meninggalkan kesan positif pada para pendengar di seluruh dunia. Para fans telah dan akan terus menunggu karya � karya selanjutnya dari grup legendaries ini.

    Sumber : http://om3gakais3r.multiply.com/journal/item/4

    J-Rock

    J-Rock
    J-Rock
    Biografi :

    J-Rocks adalah grup musik asal Indonesia yang mengambil aliran Japanese pop/rock dan berdiri sejak tahun 2003. J-Rocks digawangi oleh Iman (vokal, gitar), Sony (gitar), Wima (bas), dan Anton (drum).

    Pada tahun 2005, mereka merilis album perdana TOPENG SAHABAT di bawah label Aquarius Musikindo. Mereka juga mengisi dua lagu di album OST DEALOVA yaitu Into the Silent dan Serba Salah.

    Dua tahun kemudian, J-Rocks mengeluarkan album kedua, SPIRIT, yang menampilkan bermacam-macam beat dan aliran musik seperti Rock 'n Roll (Juwita Hati), Waltz/ Victorian (Tersesal), Blues, Classic. Pada album kedua ini, J-Rocks menggandeng Prisa.

    Musik J-Rocks sempat mendapat kritik karena dinilai meniru band Jepang L'Arc~en~Ciel.

    Aiu Ratna | Profile

    aiu ratna
    Aiu Ratna
    Aiu Ratna (lahir di Magelang, Jawa Tengah, 6 Maret 1985) adalah mantan vokalis grup band Garasi dan juga aktris. Namanya mulai dikenal sejak bermain dalam film Garasi (2006). Film itu juga menandai debut album perdana grup bandnya. Dua tahun setelah album perdana, Garasi kembali merilis album kedua bertajuk Garasi II pada 7 Juli 2008. Album yang berisi 10 lagu dan 1 bonus track mengeksplorasi sound digital rock bernada sedikit mellow,karena Garasi ingin sedikit berkompromi dgn pasar..

    Keterlibatan Aiu dalam Garasi berawal dari keikutsertaannya dalam audisi pencarian bakat, Indonesian Idol. Meski akhirnya tak lolos, namun kepiawaiannya memetik gitar menarik perhatian Indra Lesmana, yang kemudian meminta kakaknya, Mira Lesmana untuk mengaudisi Aiu. Bersama grup band Garasi, Aiu pernah tampil di Malaysia, India dan Jepang pada tanggal 1 November 2007. Aksi musik dengan iringan akustik ini dilakukan karena film Garasi akan diputarkan secara eksklusif di 8th NHK Asian Film Festival 2007, yang berlangsung pada tanggal 31 Oktober hingga 5 November 2007.

    Bahkan Garasi band mendapat kesempatan wawancara secara live di TV NHK serta majalah Pop Asia.dan yg terakhir Aiu tampil di Children Film Festival (FICI) di Madrid Spain, dan di KBRI Madrid pada November 2008. tetapi pada awal january 2009 Aiu memutuskan utk berkarier sendiri, dan sedang membuat lagu dan musik sendiri dgn menggusung musik dark rock electro utk go internasional.

    Audioslave | Profile

    Sabtu, 01 Oktober 2011
    Audioslave
    Audioslave
    Biografi :

    Audioslave adalah grup musik beraliran hard rock, alternative rock dan post-grunge, yang personel terdiri atas para anggota grup Rage Against the Machine yang sebelumnya telah bubar.

    Para personel grup tersebut di antaranya Tom Morello (guitar), Tim Commerford (bass guitar dan vocal), Brad Wilk (drums dan percusi), dan Chris Cornell yang juga mantan personel grup musik Soundgarden (vocals and guitar).

    Album mereka hingga kini terdiri atas Audioslave (2002), Out of Exile (2005) dan Revelations (2006).

    Pada 15 Februari 2007 lalu, Chris Cornell diisyukan telah menyampaikan peryataan, bahwa dirinya akan meninggalkan Audioslave. Ini terjadi setelah pertemuannya dengan Morello, Commerford dan Wilk, saat bereuni dengan mantan vocalis, Zack de la Rocha. Mereka juga diisyukan akan kembali menghidupkan grup lama mereka, Rage Against the Machine, yang sbelumnya telah bubar. Namun demikian hal ini sekedar isyu.

    Sumber : http://selebriti.kapanlagi.com/hollywood/a/audioslave/


    Lirik Lagu Dan Kunci Gitar Endank Soekamti - Audisi

    Endank Soekamti
    Endank Soekamti
    Endank Soekamti - Audisi

    Intro: A G A G 2x

    F#m       E            F#m
    Perjalananku masih panjang
    E                     A
    Tak usah ragu atau bimbang
    Bm                      F#m
    Bila waktunya datang Aku tak kan menghilang
    E         C#         F#m
    Semua wanita harap tenang


    [*]


    F#m          E          F#m
    Bukan karena aku tak mau (ku tak mau, ku tak mau)
    E                   A Bm
    Biar aku pilih dahulu dari pada aku maju
      F#m                E                     F#m
    Ketahuan selingkuh Akhirnya nanti tutup buku



    [Reff]


    A              Bm     E           A
    Ku buka pendaftaran Ayo siapa ikutan
      F#m           Bm   E               A
    Bila tak kebagian Coba lain kesempatan
    A               Bm    E            A
    Ku buka pendaftaran Audisi percintaan
       F#m            Bm  E                   A
    Bila kau jadi pilihan Langsung saja pelaminan


    Interlude: A G A G

    Back to [*], [Reff]


    A
    Ayo segera daftarkan saja
    Tua muda yang penting gaya
    A
    Siapa saja asal wanita


    Back to [Reff]
    Outro: A G A G

    Lirik lagu Endank Soekamti - Audisi di atas adalah hak cipta / hak milik dari pengarang, artis, band dan label musik yg bersangkutan. Seluruh media termasuk lirik lagu ataupun kunci gitar / Chord Gitar yang terdapat di situs ini hanyalah untuk keperluan promosi dan evaluasi.

    Lirik Lagu Dan Kunci Gitar Endank Soekamti - Semoga Kau Di Neraka

    Endank Soekamti Semoga Kau Dineraka

    Endank Soekamti
    Endank Soekamti
    Intro: B...
           E B A E E B A B

    [*]

        E                       G#m
    saat itu aku siap memburu
                   A                   G#m
    dan takkan ragu ragu mengakhiri hidupmu
                   A                  E
    ku pikir bijaksana sangat luar biasa
                   F#                 B
    ternyata itu salahku takut masuk penjara


    [**]

               E                        G#m
    dan ketika mulut telah berbusa
                              A                      G#m
    mengucap kata kata murka pada dirinya
                                     A                             E
    yang membuatku cemburu hancur tak menentu
                  F#                         B
    ketika itu juga aku telah bersumpah


    Reff:

                  E            B            C#m
    dan tak ada air mata yang tersisa
                G#m            A              E                  B
    semua sirna semoga kau di neraka bersamanya
                 E               B              C#m         G#m
    semua harus kurelakan untuk apa kusesalkan
               A              E                B
    putus tiga cintaku tumbuh sejuta

    Interlude: [Intro]
    back to [*],Reff

    Interlude: D A E B D A B (2X)
    Ooo...
    Back to Reff:2x

    oooo...
    oooo...

    back to Reff 2x


    Lirik lagu Endank Soekamti - Semoga Kau Di Neraka di atas adalah hak cipta / hak milik dari pengarang, artis, band dan label musik yg bersangkutan. Seluruh media termasuk lirik lagu ataupun kunci gitar / Chord Gitar yang terdapat di situs ini hanyalah untuk keperluan promosi dan evaluasi.

    Lirik Lagu Dan Kunci Gitar Ari Lasso Feat Ariel Tatum - Karena Aku Telah Denganmu

    Ari Lasso
    Ari Lasso
    Lirik Lagu Dan Kunci Gitar Ari Lasso Feat Ariel Tatum - Karena Aku Telah Denganmu
    [intro] D# G# Cm A# 2x

    D# G# Cm A#
    Aku tak suka
    D# G# Cm A#
    selalu saja
    D# G# Cm A# D# G# Cm A#
    Kau sebut-sebut namanya saat kita bicara

    D# G# Cm A#
    Aku tak ingin
    D# G# Cm A#
    tak ingin mendengarnya
    D# G# Cm A# D# G# Cm A#
    Kau bawa-bawa namanya saat berdua denganku

    G
    haa haa haa

    [chorus]
    Cm G# D# G
    Maafkan aku membuatmu tak suka
    Cm G# D# G
    Karena aku tlah denganmu
    Cm G# D# G
    Bukan maksudku membuatmu berfikir
    G# A#
    Apakah aku pelarianmu saja

    [omt] Cm G# D# A#

    D# G# Cm A#
    Tak akan lagi
    D# G# Cm A#
    takkan terulang lagi ooh
    D# G# Cm A# D# G# Cm A#
    Membawa-bawa namanya saat berdua denganmu

    G
    haa haa haa

    [chorus]
    Cm G# D# G
    Maafkan aku membuatmu tak suka
    Cm G# D# G
    Karena aku tlah denganmu
    Cm G# D# G
    Bukan maksudku membuatmu berfikir
    G# A#
    Apakah aku pelarianmu saja


    [solo] Cm G# D# A# 3x
    G# A# D#

    Cm G# D# G
    Maafkan aku wooo
    Cm G# D# G G#
    ooo bilakau tak suka

    [chorus]
    Cm G# D# G
    Maafkan aku membuatmu tak suka
    Cm G# D# G
    Karena aku tlah denganmu
    Cm G# D# G
    Bukan maksudku membuatmu berfikir
    G# A#
    Apakah aku pelarianmu saja


    [outro] D# G#
    D#

    Lirik lagu Ari Lasso Feat Ariel Tatum � Karena Aku Telah Denganmu di atas adalah hak cipta / hak milik dari pengarang, artis, band dan label musik yg bersangkutan. Seluruh media termasuk lirik lagu ataupun kunci gitar / Chord Gitar yang terdapat di situs ini hanyalah untuk keperluan promosi dan evaluasi.

    Video Klip :




    Lirik Lagu Not With Me - Bondan Feat Fade 2 Black

    Bondan Feat Fade 2 Black
    Bondan Feat Fade 2 Black
    Intro: C F Am G F

    C                  Am               F
    I�m walking up from my summers dreams again
    Am           G        F
    try to thinking if you�re alright
    C                   Am           F
    then I�m shattered by the shadows of your eyes
    Am            G         F
    knowing you�re still here by my side

    chorus:
    C                     F
    I can see you if you�re not with me
    Am      G       F
    I can say to my self if you were ok
    C                      F
    I can feel you if you�re not with me
    Am          G         F
    I can reach you my self, you show me the way

    C           Am         F
    life was never be so easy as it seems
    Am             G           F
    �till you come and bring your love inside
    C                 Am             F
    no matter space and distance make it look so far
    Am                G         F
    still I know you�re still here by my side

    chorus:
    C                     F
    I can see you if you�re not with me
    Am      G       F
    I can say to my self if you were ok
    C                      F
    I can feel you if you�re not with me
    Am          G         F
    I can reach you my self, you show me the way

    Dm                 F
    you�ve made me so alive
    Am
    you give the best for me
    G
    love and fantasy
    Dm                        F
    yeah and i never feel so lonely
    Am
    coz you�re always here with me
    G
    yeah always here with me

    chorus:
    C                     F
    I can see you if you�re not with me
    Am      G       F
    I can say to my self if you were ok
    C                      F
    I can feel you if you�re not with me
    Am          G         F
    I can reach you my self, you show me the way
    F
    you show me the way you show me the way

    C                  Am               F
    I�m walking up from my summers dreams again
    C           Am        F
    try to thinking if you�re alright
    C                   Am           F
    then I�m shattered by the shadows of your eyes
    C            Am         F
    knowing you�re still here by my side?

    Lirik lagu Bondan Prakoso � Not With Me (feat Fade 2 Black) di atas adalah hak cipta / hak milik dari pengarang, artis, band dan label musik yg bersangkutan. Seluruh media termasuk lirik lagu ataupun kunci gitar / Chord Gitar yang terdapat di situs ini hanyalah untuk keperluan promosi dan evaluasi.

    10 Drummer Terbaik Dunia

    10. Mike Portnoy � Dream Theater

    Michael Stephen Portnoy (lahir April 20, 1967) adalah pemain drum amerika terutama dikenal sebagai drummer dan backing vokalis band metal progresif dream theater. Drum dikenal karena kehebatannya dan keahlian teknis, portnoy telah memenangkan 23 penghargaan dari majalah modern drummer. Dia telah bersama-sama menghasilkan lima album terakhir dream theater dengan gitaris john petrucci, mulai dari metropolis pt. 2: Scenes from a memory. Dari a change of seasons dan seterusnya, portnoy telah menulis sejumlah besar lirik dream theater, mengisi kekosongan yang ditinggal oleh kevin moore, yang meninggalkan band ini setelah rilis band awake. Dia adalah orang termuda kedua (setelah neil peart) yang akan dilantik ke modern drummer�s hall of fame (pada usia 37 tahun).

    9. Ian Paice � Deep Purple

    Paice Ian Anderson (lahir 29 Juni 1948) adalah seorang musisi Inggris, paling dikenal sebagai drummer dari band rock seminalis, Deep Purple. Ia adalah satu-satunya anggota pendiri band masih tampil dengan bandnya.

    8. Hal Blaine � Session Man


    Hal Blaine (lahir Harold Simon Belsky 5 Februari 1929, Holyoke, Massachusetts) adalah seorang musisi penabuh drum. Ia paling dikenal karena karyanya dengan Wrecking Crew di California. Blaine bermain di berbagai hits dengan band populer, termasuk Elvis Presley, The Ronettes, Simon & Garfunkel, The Carpenters dan Beach Boys. Blaine adalah anggota Rock & Roll Hall of Fame.

    7. Bill Bruford � Yes, King Crimson


    William Scott Bruford (lahir 17 Mei 1949 di Sevenoaks, Kent), lebih dikenal sebagai Bill Bruford, adalah drumer Inggris yang diakui kuat, precision tinggi, dan polyrhythmic. Dia adalah drummer asli yang sangat sukses di grup rock progresif Yes, dan telah menjadi tokoh terkemuka dalam gerakan rock progresif. Bruford telah melakukan sejumlah tindakan populer sejak awal 1970-an, termasuk bertugas sebagai drummer Genesis. Dari tahun 1972 sampai 1997, Bruford adalah drummer band rock progresif King Crimson. Bruford pindah jauh dari rock progresif berkonsentrasi pada jazz, memimpin grup jazz sendiri, Earthworks, selama beberapa tahun. Dia pensiun dari publik pada tahun 2009, tetapi akan terus berjalan dua perusahaan rekaman dan berbicara tentang musik. Otobiografinya, Bill Bruford: The Autobiography, diterbitkan pada awal 2009.

    6. Terry Bozzio � Frank Zappa

    Terry Bozzio lahir 27 Desember 1950 di San Francisco, California. Dia mulai bermain drum pada umur 6 tahun dari berbagai bahan sampah seperti kaleng kopi dan patahan tongkat. Pada usia 13 ia menyaksikan performa The Beatles utama di The Ed Sullivan Show, dan memohon ayahnya untuk pelajaran drum. Selama masa ini ia bermain di band garasi Blue Grass Radio, The Yarde, dan Jungle Tamalpaias Mountain Boys. Ia mulai rekaman dan tur dengan Frank Zappa pada tahun 1975, dan muncul dalam film konser Baby Snakes.

    5. Ginger barker � cream

    peter edward �ginger� baker (lahir 19 agustus 1939, lewisham, south london) adalah seorang drumer inggris, terkenal karena karyanya dengan cream dan blind faith. Ia juga dikenal karena banyak asosiasi dengan dunia baru musik dan menggunakan pengaruh afrika dan kolaborasi beragam seperti karya-karyanya dengan band rock hawkwind.

    4. Carl palmer � elp


    carl palmer (nama lahir kendall frederick carl palmer, 20 maret 1950, handsworth, birmingham) adalah seorang inggris dan merupakan drumer dan pemain perkusi. Ia dihormati sebagai salah satu yang paling dihormati drumer rock yang muncul dari tahun 1960-an. Di samping itu, palmer adalah veteran dari sejumlah band-band inggris yang terkenal, termasuk crazy world of arthur brown, atomic rooster, emerson, lake & palmer, dan asia. Ia juga berkontribusi terhadap karya-karya oleh mike oldfield.

    3. Keith moon � the who


    john keith moon (23 agustus 1946 � 7 september 1978) adalah drummer inggris dari grup rock the who. Ia mendapat pujian untuk permainan drum yang energetic, dan ketenaran untuk gaya hidup yang aneh, ia mempunyai julukan, �moon the loon.� (si gila moon). Moon bergabung dengan the who pada tahun 1964. Ia bermain di semua album dan single dari debut, 1965�s �i can�t explain�, hingga who are you, yang dirilis tiga minggu sebelum kematiannya.

    Moon dikenal inovatif,bermain seacara dramatis, sering menghindari ketukan kembali dasar, teknik yang terfokus pada cepat, cascading roll di seluruh tom, ambidextrous (kidal), double bass drum dan simbal crash. Ia secara luas dianggap sebagai salah satu yang terbesar dalam sejarah drumer rock and roll.

    2. John bonham � led zeppelin

    john henry �bonzo� bonham (31 mei 1948 � 25 september 1980) adalah seorang penabuh drum dan penulis lagu inggris, paling dikenal sebagai drummer dari band led zeppelin.
    Ia terkenal karena kekuatannya, cepat kaki kanan, suara khas dan �feeling� untuk rythm. Ia secara luas dianggap sebagai salah satu drumer terbesar dalam sejarah musik rock dinilai oleh musisi dan kritikus lainnya di industri.

    1. Neil peart � rush

    neil ellwood peart oc, (lahir september 12, 1952) adalah musisi kanada dan seorang penulis. Ia paling dikenal sebagai penabuh drum dan penulis lirik untuk band rock rush.
    Peart tumbuh di port dalhousie, ontario (sekarang bagian dari st catharines) yang bekerja dengan pekerjaan yang kadang-kadang aneh. Namun, ambisi sejati adalah menjadi musisi profesional. Selama masa remaja, ia melayang dari daerah ke daerah band band dan keluar dari sekolah tinggi untuk mengejar karir sebagai full-time drummer. Setelah bertugas di inggris dan berkonsentrasi pada musiknya, peart kembali ke rumah, di mana ia bergabung dengan sebuah band toronto lokal, rush, pada musim panas 1974.

    Sumber : http://speed3mon.blogspot.com/2011/06/daftar-10-drummer-terbaik-di-dunia.html

    10 Bassis Terbaik Dunia

    Cliff Burton (Metalica)


    Cliff Burton (Metalica)
    Cliff Burton


    Clifford Lee Burton (10 Februari 1962 - 27 September 1986) adalah seorang bassis Amerika dikenal sebagai pemain bas American thrash metal band Metallica. Sebagai seorang bassis ia membuat berat menggunakan distorsi dan efek (beberapa dari yang biasanya berhubungan dengan non-gitar bass), terbaik dicontohkan pada bagian tanda tangannya, "(Anesthesia) Pulling Teeth". Burton menjadi pengaruh awal penting dalam menciptakan gaya musik yang unik yang Metallica menjadi terkenal. Burton bergabung dengan band pada tahun 1982 dan dilakukan pada album debut mereka, Kill 'Em All. Burton dilakukan pada dua album Metallica, Ride the Lightning dan Master of Puppets, yang keduanya bertemu dengan komersial utama dan penentu keberhasilan. Burton anumerta dilantik ke dalam Rock and Roll Hall of Fame dengan Metallica pada 4 April 2009. Burton meninggal ketika bus wisata band tergelincir dan jatuh di Swedia.

    Michael "Flea" Balzary (Red Hot Chili Peppers)


    Flea
    Flea

    Lahir pada 16 Oktober 1962 di Melbourne, Australia, Balzary dan keluarganya pindah ke Los Angeles ketika ia masih seorang anak. Tidak seperti remaja lain, Michael cinta pertama musik jazz (bukan hard rock yang diharapkan), ketika ia berkonsentrasi pada penguasaan sangkakala saat menghadiri Fairfax High School. Saat itu sekitar waktu itulah ia bertemu dengan dua siswa Fairfax lain yang pada akhirnya akan mengubah hidupnya - gitaris Hillel Slovak dan penyair Anthony Kiedis. Trio segera menjadi tak terpisahkan, seperti yang diajarkan Slovak Balzary (yang di waktu ini dinamai kembali 'Flea') cara bermain bass dan akhirnya berpaling kepadanya pada keajaiban musik rock melalui Jimi Hendrix dan punk rock. Paling dikenal sebagai anggota integral salah satu dari 80-an-90-an band rock paling populer, Red Hot Chili Peppers, Flea (nama asli Michael Balzary) secara luas dianggap sebagai salah satu batu yang paling berbakat bassists. Dengan menggabungkan gaya funk bass (� la Funkadelic) dengan psychedelic, punk, dan hard rock, ia menciptakan sebuah gaya bermain asli yang telah disalin beberapa kali. 

    Geddy Lee (Rush)


    Geddy Lee
    Geddy Lee (Rush)
    Geddy Lee adalah dikenal sebagai vokalis, bassis, dan pemain keyboard untuk grup rock Rush, yang juga menampilkan drummer Neil Peart dan gitaris Alex Lifeson. Rush adalah yang paling sukses grup musik Kanada dalam sejarah, dan merupakan ketiga penjual paling produktif berturut-turut (Amerika) Gold dan Platinum Records dan video, hanya di belakang The Beatles dan Rolling Stones. Lee spektakuler kemampuan bermain bass-nya telah menerima sebuah reputasi yang serupa dengan bandmates nya. Ketiganya berbagi perbedaan menjadi salah satu yang paling sangat berpengaruh virtuoso dalam kerajinan mereka. Ia juga terkenal karena Wizard-seperti kemampuan bermain bass saat ia nya untuk menyulap magis dari bass, bernyanyi, bermain keyboard, dan memicu sendiri menyertai pra-direkam selama pertunjukan live, semua tetap menjaga ciri khasnya antusiasme sebagai Rush's " penyanyi ". 

    Les Claypool (Primus)


    Edward Leslie
    Les Claypool (Primus)
    Edward Leslie "Les" Claypool (lahir 29 September 1963 di Richmond, California, Amerika Serikat) adalah seorang musisi, paling dikenal sebagai bassist di band. Claypool's funky, gaya permainan kreatif pada bass listrik Mixes jari-penyadapan, flamenco-seperti memetik, seorang Larry Graham-seperti menampar teknik, dan pengaruh Geddy Lee. Dia adalah seorang multi-instrumentalis, novelis, musik produser, sutradara film, pembuat anggur, dan keranjingan nelayan. Claypool juga telah diproduksi dan direkayasa diri solonya rilis dari studio sendiri "Rancho Relaxo". 2006 melihat pembebasan penuh panjang film Apricot Electric ditulis dan disutradarai oleh Claypool juga sebagai novel perdana dari Pumphouse Selatan.

    Billy Sheehan (Mr. Big)


    Billy Sheehan
    Billy Sheehan (Mr. Big)
    William 'Billy' Sheehan (lahir pada 1953 Maret 19 di Buffalo, New York) adalah seorang Amerika bassis terkenal karena karyanya dengan Talas, Steve Vai, David Lee Roth, Mr Big , and Niacin . Besar, dan Niacin. Sheehan telah memenangkan "Best Rock Bass Player" pembaca 'polling dari Majalah Guitar Player lima kali untuk "memimpin bass" gaya bermain. Guitar Player telah disamakan dengan bermain solo di empat senar instrumen untuk Eddie Van Halen' s pada enam-string gitar. Sheehan's repertoar termasuk penggunaan chording, dua tangan menekan, tangan kanan "tiga jari memetik" teknik dan dikendalikan umpan balik. Namun, Sheehan juga tercatat sebagai yang stabil "benar" bassis, memenuhi peran tradisional mendukung bass listrik di batu rhythm section. Dia telah menjadi anggota Gereja Scientology sejak 1971 dan muncul di jalan yang menawarkan untuk mempertahankan selama Proyek Chanology.

    John Entwistle (The Who)

    John Alec Entwistle
    John Entwistle (The Who)
    John Alec Entwistle (9 October 1944-27 Juni 2002) adalah seorang Inggris gitaris bass, pencipta lagu, penyanyi, dan tanduk pemain, yang paling dikenal sebagai gitaris bas band rock The Who. Suara-Nya memimpin agresif dipengaruhi banyak batu pemain bass. Dia telah disebut bassis terbesar dalam sejarah musik rock. Entwistle memimpin digunakan pendekatan instrumen pentatonik memimpin baris, dan kemudian-biasa trebly suara yang dibuat oleh roundwound RotoSound string bass baja. Dia memiliki koleksi lebih dari 200 instrumen pada saat kematiannya, yang mencerminkan berbagai merek yang digunakan di atas karirnya: Fender dan Rickenbacker Bassis pada 1960-an, Alembic 's Basses pada 1970-an, Warwick pada 1980-an, dan Status semua - grafit Bassis pada 1990-an.

    John Myung (Dream Theater)


    John Ro Myung
    John Myung (Dream Theater)
    John Ro Myung adalah seorang bassist dan anggota pembentuk grup progressive metal Dream Theater.Dia merupakan satu-satunya anggota Dream Theater yang memiliki keturunan Asia yaitu korea. Lahir pada tanggal 24 Januari 1967 di Chicago dan besar di Long Island, New York.Ibunya sering mendengarkan music classic saat dia masih kecil, dan saat Myung muda berusia 5 tahun, dia mengambil kursus biola. Kemudian saat John Myung berusia 15 tahun, tetanggaNya mendekatinnya untuk memainkan Bass pada band tetangganya tersebut, kemudian Myung berasumsi bahwa Bass mempunyai 4 senar sama dengan biola, jadi dia dapat mempelajarinnya dengan cepat dan sejak saat itu dia beralih ke Bass guitar dan sejak saat itu dia tak pernah lagi memainkan biola. Lagu yang pernah diciptakannya untuk Dream Theater ialah Learning To Live pada album Images and Words dan Trial of Tears pada album Falling Into Infinity. dia mempunyai project lain selain dream theater yaitu Jelly jam.


    Steve Harris (Iron Maiden)


    Stephen Percy


    Steve Harris (Iron Maiden)
    Stephen Percy "Steve" Harris (lahir 12 Maret 1956) adalah seorang Inggris musisi, paling dikenal sebagai bassis, band utama pemimpin dan penulis lagu dari heavy metal band. Selain itu, dia bermain keyboard, dan menyanyi backing vokal. Ia mendirikan band sebagai remaja pada tahun 1975. Dia dan Dave Murray adalah satu-satunya anggota band telah muncul pada semua band's album, dan sebagai Murray meninggalkan band selama beberapa bulan sebelum album pertama untuk bergabung Urchin, Harris adalah satu-satunya anggota untuk tetap tinggal di band seluruh para durasi. Ia digunakan untuk bekerja sebagai arsitektur penggambar di East End of London tetapi menyerahkan pekerjaannya atas membentuk Iron Maiden.


    P-nut (311)

    P-Nut


    P-nut (311)
    Aaron Charles Wills (nama panggung: P-Nut), (lahir 5 Juni 1974 di Indianapolis, Indiana) adalah seorang Amerika musisi, bassis untuk band 311, dan produser musik / bassis untuk band Hollows Ikuti. Wasiat adalah bassis untuk dan anggota termuda dari 311. Ia adalah anak seorang Angkatan Udara / Vista Care Hospice pendeta. Sebelum bergabung dengan 311, dia punya pekerjaan sebagai pencuci piring di Shoney's selama satu minggu. P-Nut memainkan biola sebelum gitar bass. P-Nut dikutip mengatakan bahwa John Norwood Fisher telah mempengaruhi dia ke Warwick bass gitar. Tanda tangannya dia bermain Warwick Tahap II, 5 String bass gitar melalui Jonas Warwick Sistem Amplifikasi Hellborg. P-Nut juga merupakan pendukung kuat Los Angeles Lakers, sering mengenakan kaus mereka sambil bermain menunjukkan. Ketika 311 mengambil istirahat sejenak setelah mereka Tour 2006 Summer Kesatuan, P-Nut mulai bermain dengan sebuah band bernama Hollows Ikuti. Dia melakukan debut sebagai produser musik dan dirilis pertama band full album Ulang Tahun Pertama Juni 2007. Seiring dengan memproduksi dan bermain gitar bass bagi Hollows Ikuti, P-Nut telah mencatat biola, tegak bass, dan berbagai perkusi instrumen.

    Tetsuya Ogawa (L�arc en ciel)

    Tetsuya Ogawa (L�arc en ciel)

    Tetsuya Ogawa 3 Oktober 1969 (umur 40) adalah seorang pendiri, pemain bass, dan pemimpin grup musik terkenal Jepang, L'Arc~en~Ciel. tetsu (semua huruf kecil) juga dikenal sebagai solo artis TETSU69 (semua huruf besar), angka 69 mencerminkan tahun kelahirannya. Namun sejak awal tahun 2007, seiring dengan rilis singel Can't Stop Believing, nama TETSU69 berubah menjadi tetsu. Tahun 2006, tetsu menjadi tamu tetap untuk band Creature Creature, sebuah band ciptaan vokalis legendaris band Jepang, Morrie dari band Dead End. Tetsu terkenal karena permainan bassnya yang tidak biasa, liar, dan cenderung rumit. Selain itu, tetsu juga dikenal sebagai artis yang dandanannya paling mencolok di antara anggota L'Arc~en~Ciel lainnya. Pada tahun 1999, dia sempat tenar dengan seri sepatu Bufallo, sebuah sepatu dengan sol setebal 15 cm. Sejak tahun 2003, dia lebih suka berdandan dengan menggunakan celana motif kotak-kotak dan kilt dengan motif yang sama. 

    Sumber : http://www.musicmusician.hostzi.com/bassis.html
     

    SIKORSKY BLOG Copyright © 2011-2014 | Powered by Blogger